IHD058 “SUNHANDS”

Компиляция российских ритуально-индустриальных проектов. CD-R.

1. Fanum – …
2. Adriva – …
3. YAO 91404 D – …
4. Sub Figura – Pentagramma
5. Vladimir Epifantzev – …
6. Invisible Hand – …

Track 1 by Ilya Koriagin.
Track 2 by Denis Shapovalov.
Track 3 by Danil Daskevitch.
Track 4 by Cheslav Merk and Ulrike Merk.
Track 5 by Vladimir Epifantzev.
Track 6 by Skidoo and Almiki.

Лейбл “Invisible Hand Distribution” занимается исследованием малоизученных областей индустриальной музыки старой школы и представляет слушателю архивные записи российских музыкантов, художников, режиссёров и перформеров.

Основные стили – ритуальный индастриэл, шаманизм, спокен-ворд, ритм-н-поэтри, новая импровизационная музыка, ритуальный театр.

Основная цель лейбла – показать на примере персонального языка художника коннотирование его не с культурой как инерциальным следованием за социумом, а с трансперсональными ступенями бытия.

Искусство, не связанное с социокультурными рефлексиями, но ориентированное на базовые праисторические символы, мы называем объективным. Мы не занимаемся излечением собственных финансовых проблем и не обслуживаем субкультуры. Наша задача – распространение информации через воссоздание доличностных, досоциальных связей с миром.

Наш лейбл ориентирован не на политическую догму, моду или пропаганду определённой субкультуры, а на пласты архаической сакральности, извлечённые посредством звука, жеста или картины из дочеловеческого и прачеловеческого. Искусство проступает через данность надличностных символов, освобождённых от культурной калейдоскопичности, имеющих внутри себя множество потенциальностей, не подавленных психологизмом.

Мы не поддерживаем ни одно оформленное течение в искусстве, поскольку понятие искусства как производного от социальных отношений для нас не имеет смысла.

Наши артисты не поддерживают идею трансгрессивного искусства, свойственного многим художникам, пауэр-электроникс исполнителям, блэк-металлистам, неонацистам, радикальным гностикам и пр. Мы не нуждаемся в диалоге с социумом. Наше художественное высказывание – всегда монолог.

Области нашего исследовательского интереса – солнечные религии, средневековая алхимия, шаманизм, ариософия и серраниана, биоцентрические языческие модели мировосприятия, ритуальный театр, редкие и малоизученные области сравнительного религиоведения, трансперсональной психологии, вероятностной теории смыслов.

Наш основной формат – мультимедийный релиз энциклопедического типа на DVD или компакт-диск.

Ближайшие музыкальные ориентиры в исследованиях определяющих символов, находящихся вне антропоцентрического мифа, – “Burzum”, Boyd Rice, Carmelo Bene, Diamanda Galas, “Throbbing Gristle”, “Swans”, Maria Zerfall, “Linija Mass”, “Branikald”, “Misery”, Aliester Crowley, “NurseWith Wound”, “YAO 91404 D”, “Zga”, “Zero Kama”, “Magma” и многие другие.

Наши артисты.

АЛЕКСЕЙ ТЕГИН (родился в 1951 году).

Художник, музыкант, скульптор, фотограф, педагог. Руководитель ансамбля ритуального обертонного пения “Phurpa”, единственного в мире проекта, занимающегося аутентичными ритуалами древней тибетской религии Бон-по. Театральный композитор (“Прок-театр” В. Епифанцева). Перфомер.

В разное время сотрудничал с Германом Виноградовым (в том числе – проект “Винотегин”), Чеславом Мерком и Ульрикой Мерк (авторы проекта “Sub Figura”), Робертом Остролуцким (“Собаки Табака”). Руководитель ансамбля “Zor”. В конце 1960-х годов – участник одной из первых российских рок-групп “Рубины”. В конце 1990-х годов являлся одним из основных участников “Фабрики кардинального искусства”. Работы в собраниях Третьяковской галереи, галереи Елены Врублевской, галереях Германии, Великобритании и США и др.

В 1960-1970 годах играл импровизационный авангардный рок в духе “King Crimson”, затем фри-джаз, индастриэл-рок в духе “Swans”.

Его скульптурные работы также не имеют аналогов. Приблизительным аналогом могут быть работы Торака или Арно Брекера.

С середины 1990-х годов занимается исследованием и практикой Бон-по в рамках проектов “Zor” и “Purba”.

Живёт в Москве.

ВЛАДИМИР ЕПИФАНЦЕВ (родился в 1975 году).

Театральный режиссёр, актёр, видеоартист, художник, музыкант. Руководитель проекта “Прок-театр”. В конце 1990-х годов являлся одним из основных участников “Фабрики кардинального искусства”.

В рамках своей театральной деятельности поставил на сценах московских театров пьесы Шекспира в ключе древних мистерий на музыку “Phurpa”. Ближайший ориентир его творчества – крюотический театр (театр жестокости) Antonin Artaud, театр Carmelo Bene и RomeroCastelucci.

Считает, что современный психологический театр не имеет никакого отношения к театру магического жеста. Постановки с невероятно глубокими декорациями, тибетской музыкой немного напоминают перформансы “Z’ev”, некоторые постановки Hermann Nitsch и “Ливинг-театра”.

Как музыкант занимается индустриальным авангардом в духе “Swans”, “Einstuerzende Neubauten” и “Mission Foundation”.

Среди его постановок:

“Сон в летнюю ночь” (по Уильяму Шекспиру) (спектакль и фильм),

“Макбет – Bloody Pit of Horror” (по Уильяму Шекспиру) (спектакль),

“Ромео и Джульетта” (по Уильяму Шекспиру) (спектакль),

“Струя Крови” (по Уильяму Шекспиру) (спектакль),

“Калигула” (по Альберу Камю) (спектакль),

“Чайка” (по Антону Чехову) (спектакль)

и многие другие театральные и видеоработы.

Живёт в Москве.

КОНСТАНТИН КОСЕНКОВ (р. 1983) – писатель, музыкант, переводчик, педагог. Руководитель проекта “Невидимая Рука”. Директор лейбла “Invisible Hand Distribution”. Переводчик трудов Бойда Райса, Остина Османа Спейра, книги Диаманды Галас “Скотобожие”. Живёт в Дедовске (Московская область).

Его группа, ритуально-индустриальный проект "Невидимая Рука", является одним из наиболее закрытых и ритуально ориентированных феноменов московской сцены. Оставив после себя большой текстовый и фотоархив, проект имеет немного аудиозаписей, каковые делались исключительно в подпольных условиях, учитывая полное нежелание контактировать с публикой. Развиваясь в рамках ритуально-индустриальной эстетики, проект сохраняет внестилевое и преимущественно спонтанно импровизационное отношение к звуку, который нащупывается в течение каждого перформанса и принимает форму, наиболее актуальную для себя в конкретный момент.

Ближайшие ориентиры музыкальной эстетики – “SPK”, “Throbbing Gristle”, ранний “Psychic TV”.

ВЛАДИСЛАВ МАКАРОВ (р. 1956) – музыкант, художник. Один из основателей знаменитой группы “Зга”. На сегодняшний день – лучший виолончелист-импровизатор на международной сцене новой импровизационной музыки и rock-in-opposition.

Используя эстетику авангарда, реализует идею об музыке как проявлении абсолютного Иного, мистериальный акт творчества трактует как исходящее не из культуры, а из подсознания, ориентированного на древние мифы.

Владислав Макаров как художник – абстрактный экспрессионист, отличительные черты работ: музыкальность, спонтанная энергия, эмоциональное напряжение. Считает себя наследником эстетики свободного эстетического высказывания Василия Кандинского. Владислав Макаров как музыкант исповедует эстетику свободной импровизационной музыки. Последнее время разрабатывает собственный метод структурной импровизации.

Владислав Макаров в различное время сотрудничал с российскими и зарубежными музыкантами, такими как Сергей Курёхин, Александр Кондрашкин, Сергей Летов, Валентина Пономарева, Саинхо, Валерий Дудкин, Михаил Юденич, Наталья Пшеничникова, Игорь Захаров, Александр Нестеров, Юрий Зморович, Юрий Яремчук, Вячеслав Гайворонский, Эдуард Сивков, Алексей Айги, Андрей Соловьев, Алексей Борисов, Николай Рубанов, Дмитрий Каховский, группы “ЗГА”, “Атональный Синдром”, “Поп-Механика”, “Не Те”, “Невидимая Рука” и др., а также: Джон Фишер, Фред Фрит, Генри Кайзер, Грег Гудман, Джим Менезис, ЛаДонна Смит, Шелли Хирш (США), Элтон Дин, Крис Катлер, Мэгги Николс, Фил Минтон, Владимир Миллер, Пол Мосс, Тим Ходжкинсон, Алекс Колковски (Англия), Эрхарт Хирт, Мартин Тойрер, Хайнц-Эрих Гедеке, Альфред Харт, Ханс Шуттлер, Пауль Швингеншлегель, Мартин Ферборг (Германия), Ив Робер, Дидье Пети, Миша Лобко (Франция), Жак Сирон, Маркус Айхенбергер, “Fahrt Art Trio”, “Duo Fatale” (Швейцария), Дрор Файлер и “Локомотив-Конкрет” (Швеция), Риодзи Ходзито (Япония).

АНДРЕЙ ИВАНОВ (р. 1975) – музыкант, публицист, музыкальный критик. Крупный аудиоколлекционер. Единственный участник музыкальных проектов “Misery” (shamanism), “Кнут” (ritual death-industrial). Участник музыкальных проектов “I. N. R. I.” (avantgarde noise-industrial) (совместно с Л. Савиным), “Off the Cuff” (noise-ambient) (совместно с Д. Чистовым), “2nd Off the Cuff” (noise-ambient) (совместно с И. Поцукайло). Живёт в Снегирях (Московская область).

СЕРГЕЙ ЖАРИКОВ (р. 1956) – музыкант, культуролог, музыкальный критик, продюсер, общественный деятель. Руководитель музыкального проекта “ДК” (cut-up avantgarde industrial). Издатель и редактор международного альманаха “Атака” и журнала “К Топору”. Постоянный автор и обозреватель журналов “Контр Культ’ура”, “R’Club”, “Дверь”. Ведущий специалист Комитета по вопросам геополитики Государственной Думы РФ первого созыва, вице-председатель московского отделения европейской хартии “Синергия – совместные действия”. Куратор проекта “Специальное радио” (specialradio.ru), редактор раздела "Аналитика". Продюсер серии независимой экспериментальной музыки “Recommended Records” (выпущено более полутора десятков компакт-дисков). Живёт в Москве.

ВЛАДИМИР КАРПЕЦ (р. 1954) – поэт, прозаик, переводчик, историк, публицист, киносценарист, кинорежиссёр. Кандидат юридических наук, преподаватель Московской государственной юридической академии. Один из главных теоретиков русского монархизма. Публиковался в альманахах “Бронзовый Век”, “Волшебная Гора”. Переводчик на русский язык главных работ Юлиуса Эволы, Жана Парвулеско и средневековой алхимической литературы. Автор книг “Русь Меровингов и корень Рюрика” (2006), “Русь, которая правила миром, или Русь Мiровеева” (2005) и др. и поэтических сборников. Живёт в Москве.

ЧЕСЛАВ МЕРК (р. 1976) – музыкант, художник, фотограф. Руководитель музыкального проекта “Sub Figura” (old school ritual industrial). Участник хора “Phurpa”. Автор музыки к авангардному кино и перформансам. Ближайшие аналоги его музыки – Diamanda Galas, MariaZerfall, “Einstuerzende Neubauten”. Много лет дружит с группой “Swans”.

В своих концертно-театральных постановках использует элементы театра жестокости, активно работает с символами учения Телемы (Thelema).

Использование тибетских инструментов и аутентичного горлового пения придаёт его музыке колорит оттенок мистериальности.

Воздействие музыки, слова и жеста каждого из упомянутых артистов выходит далеко за пределы известных школ, жанров и стилей. Мировых аналогов кругу лейбла “Невидимая Рука” очень немного, и музыка упомянутых артистов только начинает издаваться.

Мы хотим представить некоторые записи этих проектов и анонсировать будущие.

Мы не приводим весь каталог, ибо многие позиции только выходили при нашей помощи или дистрибутировались. В основном это релизы локальной сцены, схожие по эстетике и тематике.

Например, доступен релиз “Invisible Hand Distrbution” и “Sickcore” – IHD035 ALEXEI BORISOV and HEC (2008). Живая запись основателя российской электронной сцены и французского дуэта в Париже. CD-R. 250 копий.

Или IHD031/RLEZ!!! Records БИКАПО "Часть 1" (2002). Neoshamanism. Project of the great Russian performer German "Bicapo" Vinogradov. CD.

Однако такие релизы только частично отражают наши устремления, поэтому, несмотря на то, что мы так или иначе приняли участие в 20 релизах и сотрудничаем с большим количеством отечественных лейблов, полностью каталог высылается по требованию.

СЕГОДНЯ ДОСТУПНЫ.

IHD003 PHURPA «Tro-Wo Phur Nag» (2007). Tibetan Bon-po sacred music. Choir are led by Alexei Tegin. 100 copies in sacking bag with sealing-wax stamping. CD includes the high quality studio recording of ritual, and 3 mp3-tracks for free use.

Первый релиз (первый тираж лимитирован 11 копиями IHD002 и вновь выпущен как IHD002-2) содержит mixed mode CD-R (аудио-запись, mp3, видеоролик) и два VCD-R (концертная видеозапись). Второй релиз выпущен в льняных мешочках, запечатанных сургучом и перевязанных бечевой. Каждое издание содержит аутентичный репринт текста Стослоговой мантры.

Данный релиз в ближайшее время будет переиздан нами и другими российскими лейблами с разными дополнительными материалами.

IHD009-2 CORPSE (2007). No wave. DVD-recording of Corpse concert includes video performance in Project OGI club (December 2005) (Corpse was playing early Swans material. Corpse are: Alexei Tegin – guitar, vocal, Cheslav Merk – drums and percussion, Ulrike Merk – bass-guitar.) Black or metallic DVD-R. Slim-box in natural wooden log. 500 copies.

IHD039 ALEXEY BORISOV «Live Recordings» (2007). Indietronic (harsh-noise and minimal noise). Metallic or green colored CD-R between old vinyl LP’s in big white wallets. LP’s colored in green, metallic or grey. Record includes sets in Tallinn (2003) (live at HUH festival) and Paris (2007) (live at The 8th Floor). 500 copies.

IHD062 VLADIMIR EPIFANTZEV “Performances” (2008). Современное видеоискусство, ритуальный театр. Бокс-сет из трёх DVD содержит три с половиной часа видео (используется русский язык), шесть часов аудио. Много фотогалерей, озвученное меню, большое количество бонус-материалов: записи “Phurpa”, Владислава Макарова, проектов Константина Косенкова, совместная работа группы “Tooth Kink” (Алексей Борисов и Михаил Сальников) и японского киберпанкового писателя Кенжди Сиратори.

Отдельный раздел посвящён музыке “Sub Figura” и другого проекта Чеслава Мерка – “Гора”.

В корневом каталоге каждого диска находится большое количество текстов религиоведческой, культурологической и философской проблематики (на русском) от А. Лебедева-Фронтова (“Линия Масс”), А. Иванова (“Стрелы Перуна”), В. Епифанцева, В. Макарова, К. Косенкова, Алистера Кроули, Мигеля Серрано и многих других.

COMING SOON!!!

IHD004 VLADISLAV MAKAROV “ARCHIVES” (July 2008).

Ранние записи Владислава Макарова и “Зги”, большая подборка работ Владимира Епифанцева и Алексея Тегина (видео и фото), материалы Дерека Бейли.

Большие секции “Sub Figura” (аудио и видео), “Poostosh” (аудио и видео) и др.

IHD009 SUB FIGURA «s/t» (August 2008).

Old school ritual percussion industrial (with massive Tibetan influences and some touches of Thelema aesthetics). Studio sound (“Eunstuerzende Neubauten” and “Swans” half-by-half with “Z’ev” and “Phurpa”).

Box-set.